让历史名瓷走近当今茶生活

“中原壶”对茶友们来说还是个新面孔，然而说到中原历史名瓷，却是声名显赫，无人不知——

　　核心提示|

　　首届中原茶生活博览会开展在即，茶具是即将在展会上亮相的重要角色之一。由河南省工艺美术行业协会、大河报社共同主办的首届“中原壶”设计大赛参赛作品将集体亮相，震撼眼球。

　　作为茶市场新生角色，“中原壶”对茶友们来说还是个新面孔，然而说到它们的出处——有数千年历史的中原历史名瓷，却是声名显赫，无人不知。上周，河南省工艺美术行业协会、郑州大学艺术陶瓷研究所与《大河收藏》周刊共同举办了一场座谈会，本土陶瓷企业、大师传承人、高校专业人士共聚一堂，叙家谱，论产业，说道说道咱的“中原壶”。

　　缘起

　　天圆地方一把壶

　　让历史名瓷参与当今生活

　　随着生活水平提高，普通民众休闲文化的丰富，茶产业也迅速扩张，中部大省河南蓄势后发，态势惊人。仅郑州市场，目前茶类专业市场便不下十几家，郑州已经成为继广州、北京之后，国内最大的茶叶市场。茶相关主题展会也非常兴盛，每年都有数次，规模不一。

　　令业内人士耿耿于怀的是，在这些展会上，茶具所占的巨大份额中，多以宜兴紫砂、景德镇瓷器、龙泉窑茶具唱主角，本土茶具却难觅踪影。这种情况，与河南的茶消费大市场极不相符。

　　而“中原壶”的横空出世，恰恰填补了这一巨大市场空白。

　　2009年问世的第一把中原壶出自中国工艺美术大师孔相卿之手，天圆地方的造型极具中原文化代表性。作为中原名瓷代表人物，孔相卿表示，这一尝试意在使中原历史名瓷参与当今生活，为古老的陶瓷产业找到一个新的出路。

　　参加座谈会的众位中原陶瓷传承人，带来了自己烧造的“中原壶”，大气端庄的钧瓷壶、简约沉静的汝瓷茶具、沉稳的黑陶茶具套装、神农文化红陶茶壶、变化万千又浑然天成的绞胎壶……全新的艺术样式令在场的人们啧啧称奇，纷纷拿出手机拍照。

　　孔家钧窑系列以天圆地方、端庄大气的造型，丰富多彩的釉色为鲜明特征，巧妙结合了中原文化中包容与开放的理念，设计出了多种组合；玉松汝瓷带来一把德钟壶，一把“红灯笼”，釉色纯净，造型典雅；焦作市金谷轩的绞胎瓷传承人柴战柱带来了三把绞胎壶，壶内外花纹表里如一，非常有特色；任氏瓷业董事长任继伟带来了曾荣获2013中国工艺美术“百花奖”金奖的黑唐钧茶具，非常精美；神农黑陶、沁阳蓝钻文化产业有限公司带来以神农文化为主题的两把红陶壶，泥色古朴，造型稳重，充分体现地域文化特征。

　　现状

　　中原壶的产业愿景

　　以中原茶具为载体，重振中原陶瓷产业

　　自第一把中原壶问世以来，各路中原古陶瓷传承人陆续参与到这一产业中，“短短三四年时间，产业迅速扩张，产品工艺迅速成熟，市场也迅速打开”。孔相卿对产业发展的描述颇为振奋人心。

　　“用壶泡茶、饮茶，这种生活方式已经养成，也为中原壶发展提供了良好机遇，同时也是为中原历史名瓷找到了产业化发展的一个途径。”叫响“中原壶”的概念，也是让历史名瓷重新走进中原人生活。

　　业界的陶瓷大师们潜心古老工艺，借鉴当代艺术，走出自己的产业发展路径。河南省工艺美术大师、汝州玉松汝瓷有限公司总经理李晓涓说，我们的方向就是“实用器艺术化，艺术瓷实用化”。业内一直有种声音认为，实用器做多了影响产品的艺术价值，其实在汝瓷的高峰期宋代，它也是作为实用器的。“工艺上，目前已经相当成熟，可以做到滴水不漏。”

　　扒村窑传承发展有限公司的皇甫中显正在研究“瓷上水墨”技术，也就是在传统瓷器上，做现代的镂刻、绘画表现，也叫“瓷上画”。他表示，将现代绘画移植到原来的瓷器上，与景德镇的绘画不同，“工艺有差别，风格也不同”。景德镇是实用多一些，而扒村窑的瓷上水墨更注重观赏性，艺术层面多一些。同为扒村窑传承发展公司的贺文奇，在2006年曾做钧瓷奥运壶，他的理念是两种概念并行不悖：功能性、观赏性各有侧重，满足不同市场需求。

　　而孔家钧窑的中原壶烧造，孔相卿的理念很明确，“紧贴需求，紧贴实用”，低矮、丰满、平稳、口大，利于使用。功能决定外观，在功能满足之后再赋予它文化、艺术性。“从2009年到现在，短短几年间，钧瓷壶烧造企业已经发展到几十家，高中低端产品线已经形成，这也充分证明了这一产业具有巨大市场空间。”未来，必将构建以钧瓷、汝瓷、官瓷、紫金瓷、绞胎瓷等为代表的中原历史名瓷新的产业之路。

　　出路

　　传承，更要创新

　　做有中原文化符号的壶

　　五大名窑有三大窑口都在河南；史上，生于河南济源的卢仝作《七碗茶歌》，与著《茶经》的陆羽比肩，更是被人们尊称为“茶圣”和“茶仙”，卢仝茶文化被今日本、朝鲜、新、马、泰等茶人尤其崇拜。郑州大学艺术陶瓷研究所所长孙晓岗是此次座谈会发起人之一，他表示，我们不缺历史、不缺文化、不缺环境，更不缺技术，近几年来中原地区的茶产业更是如火如荼，以壶为载体，做大中原瓷产业，恰逢巨大的历史机遇。

　　与高校结合创作，不失为提升和挖掘中原瓷种在实用瓷与陈设瓷之间潜力的一个不错的有效尝试。河南理工大学设计学院黄晶与神农陶艺合作，设计的茶具可圈可点。

　　学院派在理念上更有想法。河南工业大学设计艺术学院副院长王庆斌表示，现场看到这么多中原历史名瓷烧造的茶具，相当震撼，中原历史名瓷很有影响，而抱着祖先的丰厚遗产，作为现代人，在传承的基础上还应有自己的创新性代表作品，对中原传统文化进行再创造。“希望今后这种实用性器物有各种品种出现，不仅是瓷种上的不同，在造型上，在中原文化本质性、代表性上更突出、更强烈，不同的文化、不同的形态、不同的使用特征，是一个综合体现。”

　　王庆斌认为，中原的民俗习惯、衣着特征、中原文化，都可以融入作品中，在现有的作品中已经看到了这种潜力，这种特质。他表示：“作为院校设计专业，我们愿意投入到这个事当中，把现代艺术的设计、理念、方法、思想，与中原瓷种的工艺相结合，推出更多代表性的作品。”

　　孙晓岗也对各瓷种现场展示的作品给予盛赞，他当场要求“将这批作品留在研究所，研究留档”，并表示，要在他执行主编的《中国工艺美术全集（河南卷）》中为中原壶艺专辟一个章节。

　　与会人士认为，中原壶的概念外延很广，一是本地瓷种，一是带中原文化符号的茶具，还可以扩展到更大的概念——整个茶桌上一套东西，包括所谓茶斋七品：茶壶、茶杯、茶注、茶罐、香炉、花瓶、茶筛等。河南省工艺美术行业协会理事长张玉骉表示，座谈会是一个开端，挖掘中原茶道文化，建立中原壶的批评机制，产业发展任重道远。