粉彩是一种釉上(在瓷胎上)彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽;到雍正时期,已趋成熟,并形成粉彩装饰的独特风格;乾隆时期粉彩已非常兴盛。
粉彩的艺术效果上更多地吸收了中国绘画的表现方法,整个装饰构图的表现手法、设色都近似中国绘画,与传统的古彩比较起来,装饰性较弱,写实风格浓厚,现在随着时代发展,粉彩装饰手法也朝着装饰性较强的方面发展,粉彩的艺术效果与中国绘画中的工笔画有其不同的地方,即前者绘画艺术还结合了优美的瓷质、工艺材料和粉彩技法等特点,具有浓厚的中国瓷艺风格特点。一般从事绘瓷的艺人,很多人都擅长于中国画。粉彩的色彩比古彩丰富,颜料多种多样,粉彩一般用珠明料,西赤,艳黑、麻色都用乳香油调成。珠明料以云南所产较好,是釉下青花用的颜料此料在釉下经高温烧成后呈蓝色,在釉上经低温烧不熟呈灰色。用手擦时,乃全部脱落,景德镇的艺人们故称其为“生料”。在釉上使用,必须要盖填粉彩所用的各种透明颜色,才不会脱落。盖无色透明料雪白呈紫色,盖透明颜色大绿呈黑色。生料是粉彩中主要用料,像绘画中用墨一样。西赤(朱红)用于画朱红花朵,红叶,红色羽毛,人物面部,红色衣纹等。艳黑多用于画人物头发,眼睛、眉毛,黑色羽毛及写字。麻色为艳黑和西赤调成,多用于画老人皮肤和鸟类羽毛朱红花朵勾线。
用于填的颜色,除洗染的颜色外,大部分用水调,所以也叫水颜色。粉彩所用的水颜色大致分为两大类:一是透明颜色;二是不透明颜色。常用的透明色有:雪白,粉大绿,粉苦绿,石头绿,淡苦绿,水绿,粉紫,赭石等,这些颜色多用于盖填珠明料所画的山水,树木,花草,叶枝等,不透明颜色有:玻白,翡翠,松绿,宫粉,淡翠,淡黄等。这两种透明与不透明颜色,一是以雪白调各种净颜色,而使之透明,有色而能现出底下的花纹来;二是以玻白调各种净颜色,但只能平填在线内,而颜色不能盖填在线条上。另外还有用于洗染的各种颜色:西洋红,广翠,净大绿,净苦绿,净黄,豆绿,茄花,麻黄等色。净颜色就是没有掺大量雪白或玻白的颜色,它不能直接在白胎上使用,只能在填好的玻白上洗染用和填底色用。 粉彩的颜色烧成后,在瓷面上有一定的厚度,光泽透亮,粉润柔和,适用于各种艺术瓷和日用瓷。烧成温度比古彩略低(720-750℃)。颜色以洋红最难烧,温度略偏高偏低都会影响色面,所以其它颜色烧成一般以洋红的呈色为标准。
粉彩的艺术效果,以秀丽雅致,粉润柔和见长,这与洁白精美的瓷质分不开,它们相互衬托,相映成趣,有机地结合起来。 粉彩瓷的装饰形式多种样。有摘技式、图案式、开光式、通景式、单面彩式、双面彩式等。每种形式都是结合造型特点来确定的。
粉彩瓷装饰画法上的洗染,吸取了各姐妹艺术中的营养,采取了点染与套色的手法,使所要描绘的对象,无论人物,山水,花卉,鸟虫都显得质感强,明暗清晰,层次分明。采用的画法既有严整工细、刻画微妙的工笔画,又有渗入淋漓挥洒,简洁洗炼的写意画,还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画,水粉画,油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用,精微处,丝毫不爽;豪放处,生动活泼。 粉彩的绘制,一般要经过打图,升图,做图,拍图,画线,彩料,填色,洗染,结果等工序。其中从打图到拍图,是一个用墨线起稿,进行创作构思,如绘瓷决定装饰内容与形象构图的阶段。正式绘制时的定稿叫“升图”,所描过浓墨的图样从瓷器上拍印下来叫“做图”。接着把印有墨线的图纸转拍到要正式绘制的瓷胎上即“拍图”,这样就可进行绘瓷。 粉彩的描绘,着色技法是比较复杂细致的,一般如画,彩,填,洗,扒,吹,点等技法。 其所用工具有画笔,填笔,洗笔,彩笔,笃笔,赤金笔,金水笔,玛瑙笔,扒笔,车机笔等许多特制笔。