曹雪芹的《红楼梦》，人、情、景、物，处处求真，作家匠心，笔笔可见。瓷器是常见的器物，书中几处都明确点出是汝窑的制品，汝窑何以受到这样的器重？
　　汝窑名列宋代五大名窑之首，(其他四家是河南禹州的钧窑，开封的官窑，浙江龙泉的哥窑，河北曲阳的定窑)，窑址在河南省宝丰县清凉寺内。宝丰县在宋时属汝州，故名汝窑。我国烧造瓷器已有几千年的历史，发展经历从青瓷到白瓷，又从白瓷到彩瓷。到了北宋后期，皇室先用定州白瓷，后得知汝窑烧制的瓷器比定州白瓷更出色，就下令让汝州造青瓷，专门为宫廷御用青瓷器烧造，工艺达到了我国陶瓷史上的极致。汝窑以其胎土细润，釉彩浑厚，光泽柔和，富有水色而驰名，有“釉如膏脂之溶而不流，其釉厚而声如磬，明亮而不刺目”之誉。汝窑主要以烧制青釉瓷器著称，产品风靡一时，产品有两种不同的典型。一种是刻花或印花的，釉色较深。印花的器皿，多为小型盘碗。另一种是素面无花纹的青瓷，釉面略带冰裂纹片，釉色近似带粉的青色，有的釉面有蟹爪纹。清代皇帝乾隆在汝窑的一件粉形贯耳方壶上题写了一首诗:“李唐越器久称无，赵宋官窑珍以孤。色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤。摩挲真是朴之朴，咏叹仍非觚不觚。合赠何人合长吉，簪花得句复奚奴。”其中“色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤”两句，点出了汝窑釉色的两大特点:淡淡的天青(粉青)色和疏密有致的鳝血色开片。正是冷色调的天然釉色和开片的自然意趣，使得这位皇帝对汝窑瓷器特别偏爱。汝窑瓷器，风格独特，胎体细洁而呈香灰色，器足多为裹足支烧，留有细小支钉痕迹，有的称“芝麻细小挣针”。形成汝窑瓷器的特殊风格，是因为在釉料中加入玛瑙矿石，故烧出的瓷器釉面色泽滋润，青翠雅丽，给人以恬静柔和之感。宋皇室烧制汝窑瓷器，不计成本，以奢侈豪华为尚。汝窑瓷在北宋末、南宋初就弥足珍贵，长期以来，传世的汝窑瓷仅有60多件，分别收藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆，以及英国、美国、日本和香港地区的私人收藏家手中。
　　宋末农民起义不断，金兵入中原，汝窑被毁，汝瓷灭绝失传。2000年从发掘汝瓷官窑出土的器物来看，汝瓷除了瓶、樽、洗、炉、壶等陈设用瓷外，还发现大量碗、盘、盆、碟、盏托、套盒等生活用具，丰富的品种，改变了传统上认为汝窑只烧制供玩赏的陈设品的看法。
　　贾府里使用汝窑瓷，是顺理成章的事。在王夫人的屋里，首先就出现了:“右边几上摆着汝窑美人觚，里面插着时鲜花草”，觚(音孤)，古饮酒器，相当于后来的酒杯，长身，口和底部都是喇叭状，盛行于商和西周。汝窑美人觚，一种仿古的瓷器，既是一件名贵的古董也是一件古雅的装饰品。这里在当花瓶用。在凤姐的屋内也有一件汝窑品，书中借凤姐的口对小红说:“你到我们家告诉你平姐姐，外头屋里桌子上汝窑盘子架儿底下放着一卷银子，那是一百二十两……”，汝窑盘子用架子托起，足见它的名贵，非一般盘子所比拟。在探春的房中，也有汝窑的足迹。在花梨大理石大案上，“那一边设着斗大的一个汝窑花囊，插着满满的一囊水晶球的白菊。”这件静物是很别致的，在闺房中，洋溢着生机。花囊，这里是指一种瓷制罐类的器皿，周身多孔，中间可以插花。内可贮水，上有圆孔的插花用具。明袁宏道《瓶史》称:“大抵斋瓶宜小而矮……花囊、蓍草、蒲槌皆须形制减小者，方入清供。”又称:“插花不可太繁，亦不可太瘦。”探春别有选择，不仅花囊大如“斗”，还“插着满满的一囊水晶球儿的白菊”，这正与“阔朗”的书斋相配，亦有如探春独具的胸襟。明代著名书画家徐渭在一幅《芍药》画中题写了一首诗:“花是扬州种，瓶是汝州窑。注以江东水，春风锁二乔。”汝瓷插名花，正好说明了探春的审美观点。