浅淡陶瓷装饰艺术    陶瓷装饰作为一种艺术形式，可以追溯到史前的人类原始社会，从原始的洞穴岩画、壁画、新石器时代的彩陶及印纹陶，都具有很强的装饰性；尽管人类早期艺术作品中所具有装饰有仅仅是为了美观，但它却反映出为类对美的追求。从商、周奴隶社会的青铜器、战国的漆器、秦汉的瓦当、画像石、画像砖，到魏晋南北朝的摩崖造像；从举世瞩目的敦煌壁画，唐朝的唐三彩；宋代的瓷器；明清时期别具特色的石湾公仔及近代的现在陶艺，都反映了中华民族独特的审美观；从中国的皇家园林到皖南民居，都体现了中华陶瓷文化的博大精深、源远流长。

 
      陶瓷艺术的发展反映各个不同时代的缩影，从简单的器皿造形到现代装饰艺术，都显示了不同时期鲜明的时代感。我国古陶瓷装饰艺术起源于新石器时期的印纹彩陶，虽然烧制工艺过程原始，但印纹陶饰极其艺术创意，纹饰的变化虽然单纯，却表现出淳朴、豪放的特点；如：编织纹、钱纹、蛙纹及谷叶纺等纹饰，这些生活中的物象，给装饰艺术奠定了第一个里程碑。古陶瓷简洁的装饰，朴素的色彩变化，构成了完美的艺术整体，这是原始社会人们长期生活在打猎、捕鱼、采集等基本生活的结果。奴隶社会时期的商周，青铜艺术蓬勃发展，青铜的工艺艺术、造型、装饰、立体雕塑等综合艺术带动了陶器装饰的进步；秦汉时期，战乱以后，国泰民安，经济繁荣，为艺术创造提供了有利条件。在北方一带首先烧成了低温的铅釉器物，研制出黄、绿、褐等釉色，丰富了陶瓷的色彩效果；魏晋南北朝的青瓷顺，其造形釉色清雅、脱俗，柔和、常有印纹和图案，如“中国古代陶瓷”一书中其中的一件青釉鱼篓纹洗和青瓷兽环四耳壶，其器皿造型独具特色，用常见刻、划、印纹等手法，淋漓尽臻地表现了陶瓷制品的装饰；到了唐代陶瓷工艺，具有华丽、清新的特点，也就是文化艺术史上的盛唐的唐三彩，唐代的邢、越、北方窑的白瓷，质结细滑，釉色白润，南方的越窑的青瓷、胎质坚硬，釉色莹润，除了釉色方面的装饰外还有刻花、划花、浮雕、镂雕、堆胎等装饰手法。艺术发展的高峰出现在北宋时期，随着绘画艺术发展，把彩绘、水墨画结合在陶瓷烧制工艺里，那时人们在陶瓷上把含有矿物质的颜料，直接画在陶瓷胎体上，于是多彩的釉色也逐步发展起来。
 
      纵观历史长河，陶瓷艺术的发展，在各个不同朝代都有一定的进步发展与提高。在各个历史哩期也都显示了那个时代的装饰风格与地域的艺术特色。明清时期的石湾琉璃瓦脊、砖雕都见证了石湾园林的装饰艺术的最大特色，它的巧夺天工的装饰工艺既有辉煌世作，也有纤巧小品，如广州的陈家祠、佛山的祖庙、德庆的悦城龙母庙，从品类上来说，它可说几乎全部充分发挥南方建筑常用各种材料的性能特质，集中体现出岭南地区建筑装饰艺术大成，用以表现建筑主题思想，增强封建教化和美化建筑形萌。石湾陶塑始于唐到明清时期建筑陶瓷已誉满全球，所采用的题材大多是局限于神话和宗教故事，其故事有：“群仙祝寿”，“加官进爵”，“八仙贺寿”，“和合二仙”，“麻姑献寿”，“麒麟送子”等，艺人和工匠们巧妙地布置着各种不同性格、阶层、类别的神仙、人物、还有多姿多彩的鸟兽、植物，组成一幅幅有条不紊的立体画面。石湾的建筑艺术装饰紧紧结合建筑物的实用功能和美观的需要，并非杂乱无章地进行不必要的繁琐装饰，制作方法画面中的随意透视，是一种没有任何固定消失点的散点透视，画面的视线，视角无任何约束，立足点的变化十分自由灵活，既可仰视又可俯瞰，这样有利于题材的充争表现，任何选择都是合理的，建筑艺术装饰都有一个共同点，构图完整，像一个舞台，形成了与外界隔绝的独立天地，因此在形式布局上，空间处理上，艺术装饰上都运用当时最先进的工程技术和聘用优秀