图134及图134－1：篆书“奉华”印款“象”耳蒜头瓶，高18厘米，造型古拙，比例协调，体态优雅，曲线柔美，小巧玲珑，端庄秀丽，轻盈若无，莹薄如纸。短直瓶口以下呈蒜头状，细颈，“象”耳，溜肩，鼓腹，矮圈足，底缘露胎，淡黄土色，吸水，不透光，质地强韧，坚如石，属“陶胎”。颈、腹间环状“箍”系颈、腹各自成型后，对接堆压而成，却不显赘余。“箍”下六道“反S”浅槽将瓶面一分六瓣，轻轻敲击，各瓣之间，上下左右，音阶迥异，声如磬。通体施米黄色釉，温润鲜碧，明如镜，属“瓷釉”。釉面满布灰色网纹，间以金色细纹，属典型“金丝铁线”，系焙烧后冷却时，坯、釉“膨胀差”应力所致“釉裂”，具“柴器”基本特征：陶胎，薄壁，瓷釉，细纹！似“瓷”实“陶”，“陶”骨“瓷”颜，集瓷、陶所长于一体，弃瓷、陶所短若敝屣，“陶”不显糙，“瓷”不复脆，瓷中有陶，陶外有瓷，陶、瓷交融，自成一派，可谓陶、瓷完美揉合之结晶，堪称“瓷陶”，或曰“柴陶”，工艺秘郁，失传久矣，后人以“瓷”代“陶”，企图复制，但因坯、釉膨胀率接近，不仅釉裂，胎亦裂，乃至“裂”透，除非弃“薄”从“厚”，或不再开片；或“脱胎”；或无“釉”，历经千年，反复摸索，“薄瓷开片”虽屡试屡废，瓷业却别开生面，海阔天空，“厚胎”开片、青花、彩瓷、雕瓷、脱胎瓷、搪瓷，陶瓷材料之类如雨后春笋，郁然勃发，争奇斗艳，美不胜收，“柴器”反遭冷落，“淹没”在眼花缭乱之茫茫“瓷”海，既不见窑址，又不见实物，列陶瓷史“悬案”之最，尽管从理论上分析，因难“降解”，又不致消失得这般蹊跷！是故，“柴窑”仍在，“柴陶”犹存，不识庐山真面目而已！张应文说，的湖田窑最好之釉色，也即是现在我们说的柴窑瓷器的釉色了。这色泽应是：“论窑器，必曰柴、汝、官、哥、定，柴不可得矣。闻其制云：青如天，明如镜，薄如纸，声如磬，此必亲硬不足的感觉。胎的透明度较弱。3、器底；真：器底露胎的地方有氧由此可见，历代古陶瓷鉴赏家和收藏家都曾绘声绘色地描述过柴窑，见，故论之如是其真。余向见残器一片，制为绦环者。色光则同，但差厚耳。”（明，《的湖田窑最好之釉色，也即是现在我们说的柴窑瓷器的釉色了。这色泽应是：华中北宋中后期的精雕细刻，说明了后者。它精细中显得明快，玲珑中显得雅清秘藏》）之所以“差厚”，“瓷器”而已，脆不胜薄！“薄”，方为“柴器”基本特征，“光”乃瓷釉属性，施之于瓷，于陶，皆然；“色”属配料细节，青釉或蓝釉，唐代已有，非自“后周”始，“青如天”之说值得商榷，别省出土青白瓷为本省产品外，绝大多数青白瓷都是景德镇产品。任何欧阳修曰，“柴氏窑色如天，声如磬。”“谁见柴窑色，天青雨过时？”（北宋，《归田集》）一字道破，“色”如天！“色”者，红橙黄绿青蓝紫；“天”者，变无常色，含青，却不限青；“青如天”，拘泥于“青”，排斥异色，不谙实际“窑”态之过也！古窑，难控釉色，既成则成，杂七杂八，岂容选色？后世，釉色可控，更无需囿于一色！朱琰曰，“后周柴窑，柴世宗时所烧者，故曰柴窑。相传当日请瓷器式，世宗批其状曰，‘雨过天晴云破处，诸般颜色捉将来。’”（明，《陶说》）“破”、“捉”用在此处，皆绝妙“炼句”，一字千金，掷地有声，仿佛诗人真要伸手去“捉”“雨过天晴云‘破’处”“诸般颜色”！按意断句，势若雷吼，更显英雄本色：雨过，天晴，云破处诸般颜色，捉将来！平铺直叙，御案惊堂，如见斯人，如闻其声，方显“诗魂”、“词魄”之真谛！一代枭雄，后周世宗，气吞山河，“十年拓天下，十年养百姓，十年致太平”，兴来，御批，无非指点迷津，拓展思路，意在“诸”色，特指“雨过天晴云破处”“诸般颜色”，焉能偏执一色，拾人牙慧？对